Вампир
23
Что-то я последнее время всё сиськи да письки рисую. Но вообще-то... Вообще-то, я учился рисовать в цифре, чтобы создавать иллюстрации к своим книгам. А они у меня эротизмом-то вот вообще не пропитаны.
Поэтому я тут подумал и решил вернуться к своей изначальной мысли.
Спешу представить друга из одной из моих ещё не написанных историй: конвергентный метаморф класса «Вампир»
Ранее я как-то уже упоминал русалок и ангелов из той же истории.
Страшновое, вырубай))
Страшновое, вырубай))
Так и задумано)
Так и задумано)
Слишком реалистично, у меня фантазия богатая
Арт удался, но какой ценой)
Слишком реалистично, у меня фантазия богатая
Арт удался, но какой ценой)
И это ты ещё не знаешь, откуда от такой красивый взялся...
И это ты ещё не знаешь, откуда от такой красивый взялся...
И знать не хочу, у меня хрупкий сон)
Такого тапкой не прихлопнешь.
Такого тапкой не прихлопнешь.
И спиральки вряд ли на него сработают
И спиральки вряд ли на него сработают
эт смотря куда засунуть
эт смотря куда засунуть
За такими тонкостями уже к автору ))
За такими тонкостями уже к автору ))
По моей задумке, когда эти красавцы будут жужжать под окнами, мир будет уже в такой жопе, что спиральки некому производить, так что разве что пружину рессорную куда по удобнее внедрить...
По моей задумке, когда эти красавцы будут жужжать под окнами, мир будет уже в такой жопе, что спиральки некому производить, так что разве что пружину рессорную куда по удобнее внедрить...
То есть если мы с такими встретимся, то это будет не главной проблемой ))
эт смотря куда засунуть
Что меня бесит в цифровом рисовании и прочих комплексных хобби более всего - учебные материалы непонятно для кого сделаны. Предполагается, что человек уже подхватил где-то теорию рисования и способен запомнить интерфейс ПО с первого раза. Вводный ролик - знакомство с UI рисовалки, второй ролик - уже не вспоминаем про UI, хреначим без демонстрации того, какие кисти и инструменты используются. Также нет системности - у некоторых каждое видео после обзора UI - в разной рисовке и только лишь о том, как рисуется конкретная деталь, а рисунок, который набросали за кадром для урока - просто существует.
По аналогичным причинам не дошел даже до массивов в программировании, ибо заебало собирать кастомные библиотеки по несколько дней и искать старые версии IDE, на которых демонстрируется курс, чтобы код из урока работал.
Геймдев туда же. Казалось бы, Godot, простейший движок, но многие показывают его непоследовательно.
По ходу, без тьютора нехрен лезть в творчество.
Что меня бесит в цифровом рисовании и прочих комплексных хобби более всего - учебные материалы непонятно для кого сделаны. Предполагается, что человек уже подхватил где-то теорию рисования и способен...
В программировании, на самом деле, очень часто примеры кода предоставляют с ошибками и они по умолчанию не работают. А процесс их починки – часть обучения программированию. Я это заметил ещё с 2000-х, когда учился программировать по книгам. Очень долго пытался найти ответ нахера так делать, никто мне, конечно же, правды не сказал. Но для себя понял, что это процесс отбраковки и самообразования обновременно.
Ну а по рисованию, да, проблема просто гигантская. Поэтому я вот уже лет 10 учусь сам, просто тыкая то в одну кнопку, то в другую. Мне дико повезло, что у меня есть @Salivel, которая шарит в фотошопе. И когда я спотыкаюсь я начинаю орать в потолок, пока она мне не покажет куда нажимать))
В очередной раз задумался: «а не записать ли курс по цифровому рисунку». Но, как будто, странно это делать, при условии, что я сам ещё учусь.
Что меня бесит в цифровом рисовании и прочих комплексных хобби более всего - учебные материалы непонятно для кого сделаны. Предполагается, что человек уже подхватил где-то теорию рисования и способен...
Не знаю как в других программах, могу рассказывать про Procreate только, я когда уроки для студентов делаю - редко на технической части заостряю внимание, я больше по теории рисования даю материалы - как композицию построить, цвет, свет, тень , стилизация, персонаж и тд. То есть те знания и навыки что можно применять независимо от программы - хоть гуашью рисуй, хоть карандашами, хоть в фотошопе, все получится. А вот когда даю пошаговую - там показываю, плюс есть отдельно курс на освоение самого приложения подробный. Может поэтому кажется так?
Не знаю как в других программах, могу рассказывать про Procreate только, я когда уроки для студентов делаю - редко на технической части заостряю внимание, я больше по теории рисования даю материалы -...
Вот теории рисования во многих курсах нет. По крайней мере, как чего-то последовательно связанного между уроками. Многие примеры нарисованы явно не одной кистью, или её параметры постоянно меняются, что не демонстрируется. И в принципе мало кто показывает процесс рисования сначала, добавляя по новому элементу в конце. Хотя, казалось бы, повторение всего рисунка за художником из раза в раз должно помочь в выработке моторной памяти по взаимодействию с программой.
Вот теории рисования во многих курсах нет. По крайней мере, как чего-то последовательно связанного между уроками. Многие примеры нарисованы явно не одной кистью, или её параметры постоянно меняются, ч...
Ну я такие пошаговки по началу делала, просто повторяй и получится плюс минус тоже самое. Моя задача немного иная, мне важно научить создавать иллюстрацию и не важно каким материалом - хоть традиционное, хоть цифровое. Я наоборот радуюсь когда приносят пусть кривенькие, но свои работы)
с другой стороны - сам потыкаешься - точно запомнишь где что лежит… ну и зависит многое от цели - если просто как хобби мало кто замораживается чтоб это прям система была, я вот недавно заморочились и все статьи в каталог по рубрикам разложила удобно. Вот тебе статьи все по теории цвета, а вот все что за годы по композиции, вот по созданию персонажа, а вот тут даже психологические аспекты рисования, вот пошаговочки как рисовать глаз, волос, одежду и тд) Ну может пару раз открыли студенты и все))
Ну я такие пошаговки по началу делала, просто повторяй и получится плюс минус тоже самое. Моя задача немного иная, мне важно научить создавать иллюстрацию и не важно каким материалом - хоть традиционн...
К слову, о психологических аспектах. Посмотрел я тут портреты, нарисованные одним несостоявшимся австрийским художником, и понял, что у меня схожее отклонение - я не понимаю эмоции. Как бы мне ни хотелось рисовать портреты, то, что я рисовал до первых университетских лет - эти лица ничего не выражают.
К слову, о психологических аспектах. Посмотрел я тут портреты, нарисованные одним несостоявшимся австрийским художником, и понял, что у меня схожее отклонение - я не понимаю эмоции. Как бы мне ни хоте...
Про того художника не в курсе, но можно попробовать со стилизованных портретов рисовать, мультяшных каких то. Обратить внимание не только на выражение глаз, рта, но и брови, чаще всего брови ярче показывают эмоции, а в мультяшных рисунках их можно намеренно преувеличивать, чтобы показать эмоцию. Также эмоции передают и плечи и поза, если это антропоморфные животные (очеловеченные) то и шерсть, ушки, хвосты, одежда тоже может рассказывать историю (например при испуге топорщиться, собираться складками, стоят дыбом), но это все конечно больше про стилизованные рисунки речь. Я не очень сильна в реализме, моя специализация все таки иллюстрация)
про психологические аспекты я имела в виду выгорание, поиск стиля, синдром самозванца и тд
Про того художника не в курсе, но можно попробовать со стилизованных портретов рисовать, мультяшных каких то. Обратить внимание не только на выражение глаз, рта, но и брови, чаще всего брови ярче пока...
Вспомнил про ещё один проблем... Рисовать нечего. Изначально моё увлечение началось с того, что я надеялся, что более удобная хардварная часть типа более дорогих графических планшетов, затем графических экранов, решит проблему с пустотой в голове. Но дело, видимо, было не в том, что я часы не мог замкнуть фигуру на доске. Ибо на графическом экране я час рисую разминочные фигуры и закрываю прогу, так и не дождавшись идей.
Люто горит с этого. Столько денег вбухано, желание есть, сюжета нет. В последний раз так же сидел со скетчбуком. В итоге открыл свой фотоархив, перерисовал ласточек, сидящих на проводах, но в результате получил только головную боль, потому что это не то, что я хотел рисовать, но я не знаю, что я хотел рисовать.
Вспомнил про ещё один проблем... Рисовать нечего. Изначально моё увлечение началось с того, что я надеялся, что более удобная хардварная часть типа более дорогих графических планшетов, затем графическ...
А вот это кстати знакома фигня)) универсального рецепта нет, все по разному справляются. Мне помогают прогулки, вместо того чтобы мучаться, просто иду гулять. Помочь могут артчелленджи и марафоны - надо только найти на приятную
для себя тему. Или брать любой на рисовать условно драконов только. помогает еще смотреть чужие работы в стиле, который нравится. И анализировать - чем зацепила эта работа. Тут свет интересно падает, здесь ракурс, тут вот детальки красивые. Так появится насмотревшись и библиотека решений каких то в голове. Потом свои будет легче воплощать идеи. Еще иногда спасают книги/филтмы/музыка, причем иллбстрация может быть связана с эмоцией, не с сюжетом. А еще бывает что надо рисовать на заказ, но вот вообще не нравится что надо нарисовать. Ну потому что не возможно искать вдохновение когда у тебя заказ на 30 иллюстраций, и сроки горят, научилась рисовать без вдохновения, тут помогает разбить работу на этапы и отмечать прогресс каким либо образом. Хоть крестики ставить за каждый этап)
Еще стало сильно легче рисовать после большого проекта, когда я рисовала каждый день, почти без выходных целыми днями несколько месяцев. Вообще отбило все страхи, ну кроме того чтоб просить достойную оплату) тут жопа) так что с одной стороны рисование это такой же навык как езда на велосипеде и нужны тренировки, как бы противно это не звучало)
есть теория что у творческих людей развитие идет скачкообразно и вот такие провалы норма, что надо просто рассмотреть старые работы и подумать что можно улучшить и двигаться в этом направлении. Что-то изучить, применить и снова рассмотреть результат. Можно перерисовать понравившуюся чужую работу в своем стиле (если выкладывать обязательно указать исходного автора). Или использовать рандомайзер - 1 день одно слово. Или попробовать рисовать от пятна неделю - рисуешь пятна, поверх линией рисуешь что увидел в пятнах (если интересно скину скрин). Как в детстве в облаках образы какие то находили. Или брать например какой то объект/персонажа простенького и комбинировать его с разными не стандартными действиями - пусть овечка займется йогой, ежик катается на санках и тд. Или оживлять предметы - пусть чайник поливает цветы и тд. Это все прокачивает воображение и убирает страх пустого холста.
в иллюстрации вообще рисование начинается с опросника: кого рисуем, сколько лет, пол, какая история у персонажа, какая эмоция, где он, во что одет, какие цвета подойдут, что делает, о чем думает, что любит, какие черты характера и тд Иллюстрация это всегда какая то история, какое то сообщение. Может легче пойдет если сначала сформулировать такую историю.
Это просто челябинский комар:)
Комментарий