#Выставка

Продолжение вот этого поста .

Впечатлившись творчеством художников мы перешли на другую выставку - фотографий столетней давности. Казалось бы, что там уникального? Но вся прелесть в невероятной современности этих фотографий, постановке кадра, сюжетах и главное - качестве снимков. Негативы на стекле сохранились в идеальном состоянии!

Обычно мы представляем себе фотографии столетней давности как постановочные, студийной съёмки, где герои как солдатики безэмоционально стоя́т на одном месте. А тут люди живые, настоящие. Особенно сам фотограф - священник Олег Волынцевич. Вот краткая справка, а дальше буду показывать фотографии:

Олег Волынцевич 

Отец Павел Волынцевич (1875–1962): Священник с фотоаппаратом
Удивительный человек, протоиерей Павел Волынцевич, единственный белорусский священнослужитель, чье имя вошло в историю фотографии XX века.
Более 65 лет он отдал служению Церкви (был настоятелем храмов в Косуте, Узменах, Крево и других местах), и почти всё это время не расставался с камерой. Его наследие — это уникальная летопись, охватывающая период с 1900 по 1962 год.
Отец Павел фотографировал не постановочные кадры, а то, что было близко сердцу: три поколения своей семьи, будни прихода, деревенские пейзажи, архитектуру храмов и этнографические зарисовки. Его снимки исполнены удивительного мира и любви. Несмотря на то, что его эпоха пришлась на революции и войны, в кадрах нет ужасов времени — только тихая, безыскусная красота жизни.
Особая ценность коллекции — в ее хронологической полноте и «эффекте присутствия». Благодаря кропотливому труду реставраторов и историков до нас дошло 180 авторских стеклянных негативов. Сейчас это наследие возвращается к зрителю, вызывая ностальгию и чувство сопричастности к давно ушедшему миру, увиденному добрым взглядом сельского священника.

Впечатлил сам герой. Он не выглядит как житель прошлого столетия, он выглядит очень современно! Буд-то путешественник во времени попал в прошлое!

Простите за качество фото, блики от стекла...

А ещё сохранились чудесные наряды сестры супруги фотографа. Вот как это выглядит на фотографии:

А вот сам наряд. Представляю, сколько это работы.

Сюжеты фотографий - обычная жизнь. Прям, галерея смартфона)))

На выставке представлены более 80 фотографий, а всего сохранилось более 300. Никогда не думал, что меня смогут увлечь снимки чужой жизни прошлого столетия. Ощущение, буд-то прикоснулся к той эпохе.

Ходите на выставки, любите искусство, творите искусство!

P.s. @ZenitTTLMir1B, можешь рассказать про фотопластины на стекле? Как это работает?

День сегодня выдался солнечный. Почему бы не выбраться "в город": на людей посмотреть, себя показать, на солнышке погреться, кофе с десертами побаловаться?

Идём себе, гуляем и вдруг увидели объявление о выставке современных художников, организованной одной местной компанией. Так как некоторые фамилии художников были знакомыми мы решили культурно провести праздничный день.

Я не фанат современного искусства, но есть работы, которые действительно впечатляют, например, оригинальностью, как картина выше. Или воспоминаниями:

Были на выставке и гиперреалисты. Впечатляют такие работы. Следующая картина взяла тем, что именно сегодня стоя́т именно такие погоды. Всё тает)))

И конечно же прекрасная Алеся Скоробогатая. Это её ранняя работа. Снято в темноте, потому что планируется осветить картину в рамках иммерсивной части выставки.

Более поздние работы Алеси ещё круче. Вот картина с другой выставки, два года назад (тогда впервые узнал об этой художнице);

А вот и иммерсивная часть. С помощью ИИ дорисовали картины, оживили и объединили сюжеты. Герои картин двигаются с одной на другую. Всё очень логично и уместно, кроме закадрового текста. Озвучка лишняя.

Была знаменитая картина Василия Сумарева "Мой дом". Его известность давно вышла за пределы Беларуси. Картина выставлялась в Третьяковской галерее, хранится в Ташкенте. Копия сделанная самим художником и выставлялась сегодня из фондов национального музея. Так как картина так же была в темной иммерсивной комнате, публикую фото из интернета.

И на последок загадочная красота Станислава Сугинтаса

Но рассказать я хотел совсем о другом. Картины должны были стать предисловием, а получился полноценный пост!

Наслаждайтесь искусством, а я пойду готовить вторую часть.

Продолжение тут

Обожаю этот музей! Там уютно как дома, тихо, атмосферно, и с завидной частотой меняются выставки. По большей части - интересные. А иногда и очень интересные! В комнатках, где когда-то жил и работал мастер, продолжает висеть густой творческий дух, хотя искусство часто выставляют самое современное.

Сейчас там выставка Лидии Суворовой-Алферовой. Она самоучка и начала рисовать в 58 лет (а теперь рассказывайте мне, что вы поздно начали рисовать). Потому что узнала свой диагноз-приговор и подумала "не дождётесь". И, прикованная к постели, рисовала ещё 20 лет. Нарисовала всю свою жизнь, все свои воспоминания, все окружающие предметы. Делала это как могла, но от чистого сердца.

А вот на эту я просто залипла, настолько она мастерски выглядит, и понимаешь, что у художницы-самоучки она получилась случайно, она эти мазки именно так положила не намеренно, а вышло невероятно круто!

В конце нужна какая-то мораль, да? А вот и она: не дождётесь 😃 Ей там от каждой картины веет.

А ещё я сегодня была в другом месте на других выставках, тоже потом расскажу.

В 2024-ом году в Москве рядом с Поклонной горой была организована довольно интересная временная инсталляция, которая наверняка представляет интерес таким любителям военной техники, как я. Условно назовём её демонстрацией утраченных достижений наших западных партнёров в области машиностроения. В настоящий момент именно в таком виде она уже недоступна для посещения, но вроде как в том или ином виде она перекочевала в парк "Патриот".

На следующий день мы разделились: муж раздобыл вел и поехал бороздить просторы побережья Финского залива, а я пошла в Русский музей, корпус Бенуа. Мне сказали, что там самые небольшие очереди.

На всякий случай пришла к открытию - мало ли что они там говорят? Купила билет ещё без очереди, зато очередь в женский туалет уже была порядочная. Простите, что начинаю с такой прозаической темы, но это больше всего возмутило меня в Русском музее. 4 очка на оба этажа - это печально. Когда уходила, очередь туда была почти до выхода из музея (а очередь за билетами растянулась на всю длину здания снаружи). То есть приходишь насладиться искусством и параллельно закладываешь часок-другой времени на постоять в очередях. NB: это обычный будний день в ноябре, а не выходной в сезон с белыми ночами.

Но вернёмся же к прекрасному! Я купила билеты на основную экспозицию и выставку Архипа Куинджи. Тётка в кассе оценила меня взглядом и с пренебрежением сказала "у нас основная экспозиция - авангард". Я ответила, что это прекрасно, тётка ещё более странным взглядом меня оценила, но билеты продала. Я сильно позже вкурила, почему они предупреждают посетителей, но всему своё время.

Русский авангард восхитителен! Дальше немного картин без слов и комментариев:

Так как авангард был оформлен отдельной выставкой, некоторые залы постоянной экспозиции использовали для неё, поэтому многие экспонаты посмотреть не удалось - не было Сомова и Коровина, совсем чутка - Борисова-Мусатова и Кустодиева. Но зал Врубеля цел. И я поразилась, как после авангарда он меня совершенно не втащил (вспомнила, как 25 лет назад в Третьяковке я в его зале залипла). Всё же восприятие очень сильно меняется с годами )

А потом я спустилась на выставку Куинджи и поняла, какую глупость сделала, что не пошла на неё сначала. Уже была середина дня, и толпы заполонили эти несколько небольших залов, как автобус в час пик. Духота, все толкаются, наступают друг другу на ноги. И селфятся с картинами! Тут до меня дошло, почему кассирша с таким снобизмом меня предупредила, что у них вообще-то авангард в основной экспозиции и вам, девушка, нечего там делать. Потому что на Куинджи пёр толпами тот же контингент, что ходил на концерт в Эрмитаж, и его честно предупреждали, что кроме этой выставки им вряд ли что-то в музее понравится. Эту выставку сделали чисто подсобрать бабок, и думаю что это удалось. Разговорилась с одной из смотрительниц на основной экспозиции, она и говорит - раньше у нас этот Куинджи висел и никому нафиг не был нужен, а тут шагу ступить негде ) Вот она - сила рекламы.

Ну я-то Куинджи видела ещё в Третьяковке, не знаю зачем на эту выставку попёрлась ) Ну красиво, но не мой любимый художник однозначно, тем более не стоило того толкаться локтями и подставлять свои ноги под чужие ботинки.

Из картины "Лунная ночь на Днепре" сделали объект поклонения. Поместили в отдельный зал, поставили посередине лавочку, на потолок спроецировали звёздное небо, а для пущей атмосферности бабка-смотрительница (выбрали самую злую) периодически орала, чтобы близко к картине не подходили.

Вот что любопытное увидела: это Эльбрус. Кто был, кто видел - правда же он сейчас совсем не так выглядит? Интересно, это эрозия сыграла роль, и он за эти полтора века действительно сильно изменился, или это Куинджи его не очень старательно нарисовал?

Оставив этот адский уголок, я вернулась к основной экспозиции, чтобы залечить душевные раны Кандинским и Малевичем. Пусто, свободно, в залах по 2-3 человека, наслаждайся и дыши.

А кто дочитал до конца, тому супрематический чайник,

супрематические пол-чашки

и спасибо за внимание!

Рассказ об отпуске - это хорошо, но жизнь-то кипит ) и приходится прерывать его на срочные включения.

В общем, 17 ноября мои работы побывали на выставке в музее. В Доме-музее Павла Кузнецова в его день рождения проводят каждый год экспресс-выставку: собираются художники, этот раз было человек 40, приносят свои работы, выстраиваются и вместе поднимают свои работы. Вокруг толпятся фотографы, снимающие всё это безобразие ))

Я участовала впервые, принесла три картины и матрёшку, и это была первая непредусмотренная вещь. Руки-то у меня две! К счастью нашла в толпе девочку, которая помогла держать Капибабочку и Капибаристическую матрёшку. Уфф, с этим справились.

Следующая часть программы — заборная выставка. Тут сразу выяснилось упущение номер два: знающие люди принесли картины и то, чем крепить картины к забору. Я принесла только картины. Поэтому заборная выставка превратилась для меня в подзаборную 🙃 Хорошо что взяла только работы акрилом: акварельным под дождём пришлось бы несладко 🌧

Несмотря на всё это и проливной дождь мне всё понравилось, капи и полтора граната показаны миру, а я получила второй в жизни опыт участия в выставке в музее (да, это не первая! первая была больше 20 лет назад)

Всем привет. Побывала на праздниках на небольшой выставке оптического стекла- делюсь с вами прекрасным. Поехали!

Что такое оптическое стекло и чем оно отличается от обычного стекла?

Оптическое стекло — это стекло, специально изготовленное для контролируемого использования света в различных оптических системах, таких как объективы фотоаппаратов, крупногабаритные зеркала, космические объективы и др. оптические детали и приборы.В производстве используются неорганические, оксидные нанопорошковые прозрачные керамические материалы, органические, минералоорнаические стекла. Главное отличие оптического стекла от других стекол- однородность, а также одинаковые физические свойства в любом направлении.

Изготовление оптического стекла – довольно сложный процесс, для реализации которого требуется специальное оборудование и высокие температуры.

1. Для варки материала используются специальные емкости, а сам процесс происходит при минимальной температуре 1500°C (время варки – не менее 24 часов).
2. После извлечения емкостей из печи, обеспечивается медленное охлаждение на протяжении 7-8 дней.
3. После остывания, материал тщательно сортируется по размерам и отправляется на доработку.
4. После обработки заготовки нагреваются до температуры 500°C и подвергаются медленному охлаждению.
5. Полученный материал тщательно осматривается на предмет имеющихся дефектов, трещин.

На завершающем этапе оптическое стекло шлифуется и полируется. Этот процесс занимает примерно 3 суток. Подробнее о составе, свойствах и изготовлении таких стекол можно почитать тут и тут. Из производителей таких стекол я нашла один- АО «Лыткаринский завод оптического стекла» (АО "ЛЗОС")

В общем, изготовление таких предметов- это долго, дорого, трудоемко. Возможно минус пару рук (желательно, не своих). Всю эту красоту создала Ольга Победова- Ольга здорового человека и заслуженный художник России. Подробнее о биографии тут и тут.

Итак, приступим к самой выставке. Она занимает всего пару комнат, предметов не так много, покажу вам то, что мне понравилось:

Композиция "Тотальное нашествие". Фигуры выставлены так, что в свет в каждой отражается и преломляется многократно, с какой стороны ни посмотреть.

Нашествие Лиспубликанцев- оно такое, да :)

Слева молот справа серп! Слева "Пылающий", справа "Противостояние Марса". Тут главное не перепутать в процессе расстановки.

Узнали "Сказки Андерсена"? Вот и я нет. Но зато в восторге от игры света и тени на стене. Что мне это напомнило рассказывать не буду- а то у нас тут очень много докторов.

Композиция "Арктика".

"Пасхальная неделя". Почти в каждом для усиления оптического эффекта и преломления сделана полусфера. Самая яркая, энергичная работа. Тут геометрия работает на нее (а на меня сука обиделась, что ж...).

"Луна и полумесяц". Самое вкусное- на потом. Я в восторге! Наверное, потому что тут есть металл- медный сплав, скорее всего. Больше всего мне понравилась эта работа, представляю каких трудов стоило запихнуть одно в другое (там только сверху клей- или как?).

На этом можно бы было и закончить, но я заглянула в соседний зал- а там срамота. СРАМОТИЩЕ!

Мало того, что все пиписьки целые, но там ВЕЗДЕ ГЛОЗА!

Всех люблю. А @BespiriL @Alida и @Brainy особенно. Еще и @Kukabara если сходит со мной в музей посмотреть на царские (или не очень) цацки :)

@Kukabara , только ради тебя...